“Você já ouviu falar de ópera-rock? Bem, com o passar dos anos, o A7X evoluíu para uma forma gloriosa de ópera-heavy metal. É quase como uma mistura de Guns N´Roses e O Estranho Mundo de Jack, não é? E hey- não estamos aqui pra reclamar. Amamos os dois! Viva o Avenged e suas incríveis ambições musicais”.

O álbum mais recente do Avenged Sevenfold, Nightmare – o quinto até então – é o primeiro da banda sem o baterista James “The Rev” Sullivan, que infelizmente faleceu em dezembro de 2009. O álbum tem a participação de Mike Portnoy, ex-Dream Theater, na bateria. A banda tem estado ocupada com a turnê do álbum, acompanhados pelo baterista Arin Ilejay em todos seus shows. Durante uma parada na Austrália, Joe Matera falou com Synyster Gates sobre o novo baterista, turnês e a influência do Avenged Sevenfold na próxima geração de bandas de metal.

 

UG: Quero começar a entrevista perguntando como tem sido a dinâmica com a adição de Arin Ilejay na bateria?

 

Synyster Gates: É difícil de dizer. Certamente existem algumas diferenças, comparada a dinâmica que tínhamos com Jimmy e com a que tínhamos com Mike Portnoy, então não é a mesma coisa. Arin é muito novo então temos que cuidar dele enquanto que com Jimmy as coisas eram loucas, o cara era maluco, muito engraçado e éramos todos amigos, então tudo era mais louco para o Avenged Sevenfold.

 

Também acho que desde a morte do Jimmy nós todos crescemos um pouquinho, Mike nos ajudou a passar pelo período de luto. Tocar com Arin agora tem uma atmosfera bem mais leve do que os momentos que tínhamos com Mike Portnoy naquela época. E não por causa do Mike, mas porque estávamos muito mais próximos do falecimento do Rev. Agora, acho que estamos no período de cura e é como respirar ar fresco ter esse garoto super jovem e talentoso conosco, que é tão humilde quanto a isso tudo e merece demais tudo que está por vir.

Então vocês já começaram a compor para o próximo álbum?

 

Não temos nenhum plano ainda, estamos só focados na turnê. Muitos lugares legais se abriram pra gente e estamos animados de poder ir ver todos nossos fãs, velhos e novos, só de tocar para esses garotos que ainda não nos viram ou não nos vêem há algum tempo. É isso que nos motiva no momento. Quando tentamos misturar os dois, compor e fazer turnê, como já fizemos antes, não funciona muito bem. Nossa tendência é nos concentrarmos muito no que estamos fazendo e só conseguimos fazer uma coisa por vez. Somos perfeccionistas, então temos que fazer o melhor show possível, tocar o melhor possível, ensaiamos intensamente. Eu tenho uma guitarra na mão pelo menos cinco horas antes de subir ao palco. Só brinco as vezes e trabalho em algumas das músicas de vez em quando.

 

O Avenged Sevenfold ainda está em turnê com o ultimo album, Nighmare?

 

Sim, e ainda temos um longo período em turnê até o fim do ano. Temos sorte em ter muito do mundo aberto para nós e ainda estamos nos desenvolvendo. Nossa fanbase continua se expandindo pelo mundo. É tão legal poder ir a lugares como a Austrália por exemplo e reunir alguns milhares de pessoas, é um sonho que se torna realidade para nós.

 

Você gosta de toda a turnê que precisam fazer?

 

Essa é minha parte favorita em toda essa coisa de música. Especialmente ir para todos esses países diferentes, vivenciar outras culturas e tocar pros garotos. É muito mais gratificante estar no palco e ver todos os fãs e tudo aquilo pelo que você trabalhou duro naquele único momento. Ao invés de ficar numa merda de estúdio imaginando como isso ira afetar os garotos quando estiver pronto. É muito mais legal ver o resultado em primeira mão.

 

Para essa turnê, o que você está usando em termos de guitarras?

 

É basicamente minha Schecter Synyster Gates o show inteiro. É um modelo que a Schecter fez pra mim. Tem esses pickups ótimos do Seymour Duncan e é muito condizente com uma aproximação mais expansiva ao metal e ao rock. É uma guitarra bastante versátil. Temos usado Schecters basicamente desde que começamos a trabalhar copm o Mudrock (produtor) no Waking The Fallen. Eu só gosto muito dessas guitarras e já usava elas bem antes deles nos patrocinarem, eles foram rápidos em fazer modelos sob medida, o que eu gosto muito, sempre amei o fato de que o Dimebag tinha sua própria linha de guitarras que não pareciam com nenhuma outra. Eu também queria ter minha própria linha e embora algumas companhias não se importem em fazer algo pra você isso não quer dizer que vão te fazer um instrumento de qualidade. Ainda assim esses caras não pouparam nada em fazer o que eu queria. Além disso eles ainda fazem outras guitarras ótimas o que os torna uma grande empresa em geral. E eles realmente nos apóiam na hora de compor novos álbuns.

 

E em se tratando de amplificadores?

Nesse ponto meus amplificadores são basicamente todos Marshall.

 

Algum modelo específico?

 

Eu não sei, cara. Tudo que sei é que tem vários canais…Acho que é único que tem todas as opções de Midi e vem com alguns limpos e sujos diferentes. É um amplificador com um alcance enorme.

 

Seria o modelo JVM?

 

Yep, esse mesmo, você acertou.

 

Como as partes de guitarra se dividem entre você e o Zacky?

 

Depende de quem escreveu. Se eu compus alguma coisa então provavelmente serei eu quem vai tocar. Normalmente o Zacky toca as linhas principais, todas as melodias, sendo idéia minha ou dele. Eu normalmente meio que orquestro as harmonias e coisas assim. Sou eu quem toco a harmonia na maioria das vezes. Então é assim que a banda funciona normalmente. Não importa quem inventar alguma coisa nós vamos trabalhar isso e fazer funcionar.

 

Você acha que sua técnica e jeito de tocar se manteve constante ao longo da sua trajetória com o Avenged Sevenfold?

Eu não sei, só tento trabalhar meus solos e composições de guitarra do ponto de vista de um compositor de harmonias onde eu sempre tento criar algo melódico, número um, e divertido, número dois. Tem que ser sempre divertido e nunca algo sério demais. Nunca faria algo técnico só pra mostrar a técnica. Prefiro que alguém ria do meu solo do que ficar de queixo caído. Quero inspirar uma emoção diferente de ‘wow esse cara detona’. Também tento me manter atualizado com os garotos, saber o que eles andam fazendo. Gosto de ver as coisas que eles sabem e eu não sei. É legal porque você pode entrar na internet e basicamente qualquer mistério é revelado. Definitivamente vai inspirar os garotos a irem ao próximo nível.

 

Seu pai, Brian Haner Sr., que também é um guitarrista conhecido, contribuiu com algumas trilhas de guitarra no Nightmare. O quanto seu pai influenciou a forma que você toca?

 

Ele me influenciou muito. Cresci numa casa cheia de clássicos do rock e jazz por toda parte. Mas sempre tive essa atração pelas técnicas do metal e coisas assim, então acabei indo na direção de músicas mais pesadas e comecei a curtir bandas como o Pantera, Dream Theater e Guns and Roses. Minhas influencias vão dos Beatles e do Led Zeppelin para o rock aos Yellowjackets para as fusões.

 

Algum plano para um álbum solo ou alguma participação especial no álbum de algum outro artista, tipo o que M. Shadows fez com Slash no álbum solo dele?

 

Não tenho nenhum plano no momento, como eu disse, nós nos mantemos muito ocupados e concentrados no que estamos fazendo no momento. Eu queria poder ser o tipo de pessoa que faz varias coisas ao mesmo tempo, mas se não estou fazendo as coisas do Avenged eu fico plantado no sofá bebendo cerveja o dia todo. Mas quem sabe? Talvez eu passe dessa fase e comece a beber café ao invés disso e vá fazer uma colaboração com alguém e escrever algumas coisas incríveis.

Muitas bandas novas estão copiando alguns elementos do Avenged Sevenfold, como você se sente em relação a isso?

 

Nós certamente não fomos a primeira banda a fazer isso. Houve muitos antes de nós e haverão muitos depois, então não acho que somos pioneiros de coisa nenhuma. No máximo nos dou crédito por talvez trazer alguns desses elementos de volta a moda e meio que torná-los nossos. É certamente legal ver bandas se focando nas composições e na musicalidade hoje em dia, essas são minhas duas coisas favoritas, nessa ordem mesmo. Somos uma banda que dá muita importância a escrever música boa, melodias, dinâmicas e canções que vão a algum lugar. Os músicos têm prestado mais atenção a todos esses aspectos das músicas, então eles tocam pra caralho. É muito bom de ouvir.

O que você acha de bandas como Black Veil Brides que pegam o glam dos anos 80 e dão um toque moderno a ele?

 

É algo definitivamente legal. A primeira vez que vi eles, nunca tinha ouvido falar na banda, estávamos fazendo um festival e eu estava tipo ‘wow, isso é bem maluco, tenho que ver eles tocarem’ só baseado no look deles. Eu basicamente estava esperando um hardcore gritadinho ou um som mais pop tentando ser como o Motley Crue, mas eles são caras extremamente talentosos, amo a imagem que eles têm e acho que são uma banda ótima.

Ultima pergunta, o ponto de virada, musicalemnte e comercialmente falando, pro Avenged Sevenfold veio com o City of Evil em 2005. Como você vê esse álbum hoje em dia?

 

Nós basicamente tínhamos decidido que naquele álbum íamos esquecer todo tipo de regra, parâmetro e linha a se seguir, que íamos criar qualquer tipo e forma de música que quiséssemos, jogamos fora o livro de regras e escrevemos um álbum de que éramos, e ainda somos, muito orgulhosos. É um disco que se aventura bastante musicalmente falando e onde mergulhamos nos mais diferentes estilos, músicas que não tínhamos explorado previamente, e foi um bom momento para se fazer isso.

 

Synyster Gates
Música: Eternal Rest
Álbum: Waking the Fallen (Avenged Sevenfold)

“É fácil para os críticos repudiarem o Avenged Sevenfold por causa da aparência de crianças emo-punk que invadiaram o guarda-roupa de Axl Rose, mas nenhuma outra banda fez tanto para introduzir à nova geração, o choque e a admiração a um solo de guitarra brilhante. Justin Timberlake pode ter trazido “a sensualidade de volta” (refência a música Sexyback), mas Synyster Gates trouxe a onipotente técnica de solar muito rápido à tona, com seus inúmeros solos extendidos sem barreiras, nos álbuns do A7X. Um música graduado, Gates, é um guitarrista surpreendentemente versátil influenciado por outros que vão desde Django a Dimebag.”

Syn deu uma entrevista para a revista alemã “Rock Hard” e falou um pouco sobre Jimmy, o processo de composição do “Nightmare” e a ajuda de Mike:

Logo no lançamento, o novo álbum do Avenged Sevenfold, “Nightmare”, ficou em primeiro lugar na Billboard americana. Mas a banda não tem apenas coisas pra comemorar, com a morte do baterista The Rev por overdose acidental de remédios em 2009. Eles acharam um substituto temporário com Mike Portnoy, ex baterista do Dream Theater.

Primeiro lugar é maravilhoso, não é algo que o guitarrista Synyster Gates esperava, ele fala conosco sobre isso.

Syn: Nós não esperávamos isso mesmo. Sempre fomos essa pequena banda de heavy metal underground. Estamos muito felizes agora, estamos no lugar certo na hora certa. É uma honra vender tantas cópias na primeira semana.

Vamos falar sobre algo menos animador. O desenvolvimento desse álbum foi interrompido pela morte de Jimmy.

Syn: Sim, a morte dele foi muito difícil para nós.

Jimmy morreu de overdose de remédios. Você sabia desse consumo?

Syn: Sim, eu sabia que ele tomava diferentes substâncias. Mas a quantidade nunca tinha sido alarmante, era mais aquela loucura que ele fazia as vezes, ele amava festejar. Se ele tivesse morrido em outra noite, vocês teriam achado outras substâncias no sangue dele. Ele não era um viciado, no máximo era um viciado pela vida. Ele estava celebrando naquela noite com os amigos, então ele não se trancou em um quarto e teve uma overdose de propósito. Foi falta de sorte que ele tenha morrido.

A morte dele mudou sua visão sobre drogas?

Syn: O resto da banda bebe bastante, mas nunca usamos drogas mortais, coisa que outras bandas fazem sempre. Nós bebemos e fumamos um pouco de maconha mas é isso. Sem ópio, metanfetaminas ou coisas do tipo.

Pelo menos Jimmy teve a chance de se imortalizar no “Nightmare”.

Syn: Você pode ouvi-lo cantar em “Fiction” junto com M. Shadows. Foi a última música que ele escreveu para esse álbum, mas a bateria foi feita toda pelo Mike Portnoy. Jimmy a tocou as linhas da bateria apenas uma vez, não teve tempo de trabalhar mais nelas porque estava muito ocupado escrevendo as letras. Não queríamos lançar desse jeito porque não iria fazer justiça à seu talento. Ele sempre foi um grande perfeccionista e não teria ficado bom o suficiente pra ser lançado.

Como a colaboração do Mike começou?

Syn: Imediatamente após a morte de Jimmy, Mike entrou em contato para oferecer suas condolências. Ele nos ligava quase todos os dias para dar apoio e conforto. Ele é um dos melhores bateristas do mundo e ídolo de Jimmy, então nem precisamos escolher.

“Nightmare” foi produzido por Mike Elizondo, que trabalhava com Eminem e Dr. Dre. Foi um desafio para ele fazer um álbum de metal?

Syn: Não, de jeito nenhum. Nós também ouvimos estilos diferentes de música como Country e Hip Hop e adoramos o trabalho dele. Ele nos deu confiança quando, na primeira reunião, falou sobre Pantera, Iron Maiden e Metallica por duas horas. Nessa mesma hora cancelamos qualquer reunião com outros produtores.

Quais são as diferenças entre “Nightmare” e o álbum anterior?

Syn: Acho que o “Nightmare” é mais “aventureiro” do que o anterior, exceto por “A Little Piece of Heaven”. Essa jornada nos levou de volta ao processo de composição de City of Evil. Queríamos fazer um álbum longo, variado e louco. Certamente as letras ficaram melhores do que no City of Evil, ficaram mais maduras, comparando ao City of Evil nós eliminamos alguns excessos. É fácil escrever uma música de onze minutos, mas é difícil fazer de uma maneira interessante.

O que os diferencia da maioria das bandas atuais de metal é que vocês focam em músicas e letras fortes e que ficam na cabeça. Hoje em dia a maioria das bandas só pensa em ser mais barulhentas, rápidas e pesadas.

Syn: Eu concordo totalmente, você observou muito bem. Muitas bandas querem ser assim, mas temos uma base diferente. Somos grandes fãs de Beatles, Led Zeppelin e Queen. Bandas que, tecnicamente não são de metal, mas escreveram ótimas músicas e experimentaram diferentes gêneros. Essa é a nossa inspiração, e sobre isso nós colocamos o metal. Mas a prioridade mesmo são as letras.

E sobre bandas alemãs, você ainda gosta de ouvir Blind Guardian?

Syn: Sim, eu amo essa banda. Sou um grande fã de Finnish e Sonata Arctica também. Essas são minhas preferidas.

Você já ouviu o novo álbum do Blind Guardian?

Syn: Não, desde quando está no mercado?

Desde o começo de agosto

Syn: Nossa, legal, preciso falar pros caras da banda, somos todos grandes fãs, quero muito ouvir.

” Estou escrevendo isso em resposta a uma citação minha em um artigo online da Metal Hammer. Existe, obviamente, uma linha tênue entre ser honesto e verdadeiro em uma entrevista. Isto é frequentemente um impasse severo para mim, baseado no fato de que as vezes me pego ‘segurando’ as palavras ao invés de ter uma discussão aberta de idéias. Se eu lesse o que foi postado, sem saber o contexto da conversa, eu pensaria que quem disse aquilo é uma das pessoas mais rudes a falar publicamente. O que foi de fato uma conversa bem amigavel sobre música, se tornou em um massacre público. A maioria das pessoas que me conhece sabe que embora eu seja bem opinativo sobre certos assuntos, principalmente música, eu nunca ridicularizaria nenhuma banda publicamente. O que foi publicado foi uma compilação de 10 frases do que foi uma conversa de 30 minutos na qual eu expus minha opinião sobre a nossa cena/gênero músical. Eu também gostaria de esclarecer que algumas coisas das quais foram quotadas não foram ditas. Tudo oque foi dito, foi dito somente por mim. A idéia da entrevista era falar sobre música e música somente. Deixe sua fé e todo o resto na porta, vamos falar de música. Música é a mais poderosa e influenciativa força de criação; eu vi mudar vidas diante dos meus olhos. Durante o curso das nossas carreiras, fomos confrontados por diferentes problemas. Bandas passam por mudança de imagem, mudança de ideiais e mudanças musicais. É um processo natural e necessário para o progresso da música e dos musicos. Seja lutando por qualquer coisa de direito dos gays, crenças religiosas, straight-edge a direito dos animais, etc. ; como uma comunidade influente, devemos tomar a responsabilidade de ativismo e progresso em mãos.

Eu não tenho nenhum mal entendido com Avenged Sevenfold, Escape The Fate ou Metallica. Underoath acabou de terminar uma turnê com o ETF e todos nós aprendemos a gostar muito dos caras. Eu não conheço ninguém do Avenged ou Metallica, mas não tenho dúvida de que sejam todos pessoas ótimas.

Diferente do que foi feito parecer, eu não tentei começar nenhum problema entre bandas ou arbitrariamente massacrar nenhum artista. Muitas pessoas não gostam da minha banda. Para mim, a cena é sobre positividade e fazer diferença no mundo. Eu quero que meus filhos escutem o Thursday falar sobre igualdade, ou P.O.S. falar sobre injustiça, ou Thrice falar sobre se envolver em caridades locais.

Tim”

(Traduzido por Thammy)

Pergunta de Terrell Owsley: Como todos nós, eu tenho certeza que como guitarristas novos vocês tiveram sonhos de como a vida de um rockstar poderia ser. Qual é a coisa mais inesperada sobre a vida de vocês? Os seus sonhos se tornaram realidade?

GATES: É bem normal realmente. Eu nunca fui obcecado pela fama. O dinheiro é bom. Isso foi o que eu esperava, e é uma coisa muito boa. Eu esperava ser mais chateado, mas meio que guardo isso para mim mesmo. Eu moro do lado da minha família. Eu tenho uma noiva, e um cachorro que é mais uma criança do que animal. Vida é muito normal. Talvez eu fique meio bêbado as vezes enquanto estou em turnê, mas é isso.

VENGEANCE: Eu acho que quando você é novo e quer fazer isso pra viver, você nunca pensa sobre no trabalho que dá por trás de tudo. Você só pensa em estar no palco tocando para milhares de pessoas e fazendo muito dinheiro. Mas eu aprendi que tem toneladas de trabalho pesado nisso. Porque basicamente, isso ainda é cinco humanos que têm uma visão, e isso leva muito trabalho pra realizar essa visão. Se nós queremos algo feito, nós ainda temos que fazer isto. Nós ainda projetamos nossos merch e nossos shows ao vivo então eles ficam do jeito que nós queremos. Mas está sendo divertido, e eu tenho aprendido muito. Eu tenho viajado para todos os cantos do mundo, e eu tenho conhecido muitas pessoas legais. Isso é muito mais do que eu esperava.

Dec. 09 – Rams Head Live! – Baltimore, Maryland
Dec. 10 – Rams Head Live! – Baltimore, Maryland
Dec. 12 – House of Blues – Atlantic City, New Jersey
Dec. 13 – Chevrolet Theater – Wallingford, Connecticut
Dec. 15 – Pavillion de La Jeunesse – Quebec City, Quebec
Dec. 16 – Metropolis – Montreal, Quebec
Dec. 17 – The Sound Academy – Toronto, Ontario